28 самых популярных и популярных типов музыки

April 26, 2024

Музыка является частью нашей жизни почти с самого рождения, и для многих она считается пищей души , Существуют разные типы музыки, и у каждого человека могут быть разные вкусы. Результаты исследования показывают, что музыка является мощной формой социального самовыражения, которая может укреплять стереотипы и способствует выражению своей идентичности.

Но помимо музыкальных вкусов ясно, что ощущение от прослушивания музыки по нашему вкусу уникально и даже неописуемо. Музыка заставляет нас чувствовать невероятные ощущения и заставляет нас чувствовать разные эмоции: радость, экстаз, счастье, грусть, любовь ...

Статья по теме: «Что происходит в вашем мозгу, когда вы слушаете свою любимую музыку?»

Разные виды музыки и музыкальные жанры

Существует множество музыкальных жанров, так как музыка развивалась с течением времени, и у каждой культуры были свои музыкальные стили. Но ... какая музыка есть? Какие из них наиболее важны?

Вы можете найти ниже список наиболее актуальных и популярных типов музыки в нашем обществе.

1. Классическая музыка

Классическая музыка - это течение, которое начинается примерно в 1750 году и заканчивается примерно в 1820 году. в Европе. В настоящее время этот тип музыки ассоциируется с серьезными людьми, потому что это культовый стиль, типичный для очень формальной, утонченной и элитарной среды.

Когда кто-то воображает этот тип музыки, быстро приходит на ум изображение великих оркестров со многими инструментами под управлением фигуры режиссера. Платье формальное, с изображением уважения и серьезности. Классическая музыка выражается в концертах (солист в сопровождении оркестра) и симфониях (хор голосов и инструментов).

Некоторые из его главных авторов - Вагнер, Бах, Моцарт, Бетховен, Шопен и так далее.

2. Блюз

Блюз - один из самых важных и влиятельных музыкальных жанров современности. , Он возник в конце девятнадцатого века, когда африканские рабы были перевезены в Соединенные Штаты. В его текстах есть меланхоличная атмосфера, в которой вы можете оценить личные страдания или социальные проблемы. Именно сочетание африканской и западной музыки привело к жанру, который мы знаем как "блюз".

Несколько стилей блюза были развиты за эти годы, некоторые в маленьких городах на юге Соединенных Штатов и другие в городах, таких как Чикаго и Новый Орлеан. Этот стиль повлиял почти на все жанры популярной музыки, которые должны были появиться в то время: джаз, соул, хип-хоп и т. Д.

Синяя книга Кинг, Эрик Клэптон, Дьюк Эллингтон или Стиви Рэй Вон - вот некоторые из его главных представителей.

3. Джаз

В конце с. В 19 веке большинство афроамериканских музыкантов играли только блюз, но некоторые также играли классическую музыку и изучали европейскую гармонию. Некоторые даже смешали европейскую гармонию с ритмами и гаммой блюза, и именно благодаря этой смеси появился «джаз».

Джаз характеризуется рядом элементов: импровизация, обработка ритма (свинг), использование нот для неудач и синкопов. их голоса (например, scat), их оркестры (Big Bang) и т. д. Одним из величайших джазовых музыкантов был трубач Луи Армстронг, но такие артисты, как Фрэнк Синатра, также известны во всем мире. Существуют разные типы джаза: латинский джаз, бибоп, свинг ... но все они сохраняют суть этого стиля.

Луи Армстронг, Les Paul, Ray Charles или Tito Puente - всемирно известные джазовые музыканты.

4. Ритм и блюз (R & B)

В то время как джаз становился все более популярным в 1930-х и 1940-х годах, начал развиваться другой новый жанр. Многие афроамериканцы были профессиональными блюзовыми музыкантами, но добиться профессионального будущего в музыке и зарабатывать деньги было нелегко. Так много образованных маленьких групп и искали работу в барах и "пабах".

Если они хотели работать, музыканты должны были привлечь аудиторию, и многие молодые люди того времени, которые часто посещали эти места, думали, что блюз старомоден., Группы были вынуждены создать новый стиль, который будет называться «ритм-энд-блюз» или «R & B». ». В начале группы R & B были шумными и оживленными и основывались на барабанах, контрабасе и электрогитаре. Певцы были мужчинами или женщинами с большими голосами, и зрителям это нравилось. Сегодня R & B все еще действует, но с большим влиянием другого стиля, который мы увидим позже, душа.

Самые выдающиеся художники современности - Ашер, Бейонсе, Крис Браун или Р. Келли.

5. Рок-н-ролл

В начале пятидесятых в моду вошел еще один музыкант под названием "рок-н-ролл" , Этот стиль был создан музыкантами, которые могли исполнять как R & B, так и Western Swing, популярный стиль танцевальной музыки в стиле кантри. Он использовал те же инструменты, что и R & B того времени (электрогитара, контрабас и ударные), и имел немного блюза и R & B, но мелодии были больше похожи на мелодии кантри.

Элвис Пресли и Чак Берри являются представителями самого классического рок-н-ролла.
Элвис Пресли считается королем этого жанра. Вы можете увидеть пример этого стиля в этом видео:

7. Евангелие

Евангелие - это музыкальный жанр, родившийся в афро-американских церквях в середине 20-го века. Благодаря слиянию духовных песен черных рабов, которые приняли христианскую веру, и традиционных гимнов белой музыки. Евангельская музыка - это тип музыки для общего пользования, с простой музыкой, но с заметными ритмами.

У него огромное гармоническое богатство с простой мелодией. Это музыка, характеризующаяся массивными хорами с легким прикосновением ладоней и своеобразной песней, в которой хор возвращает фразы, исполненные солистом.

Арета Франклин, Уитни Хьюстон и Андре Крауч - некоторые широко признанные музыканты из Евангелия.

8. Душа

Soul music - жанр афроамериканской популярной музыки, который сильно повлиял на многие последующие жанры. , Например: фанк музыка. танцы, хип-хоп и современные R & B.

Разработано в США в конце 1950-х, евангельской музыки и других стилей. В то время как Евангелие было более веселым типом музыки, с хором, в котором он двигался, играя на ладонях, душа была медленнее, музыка глубже. «Душа» означает «душа» на английском языке.

Джеймс Браун, Сэм Кук, Мавин Гэй и Эми Уайнхаус были достойными представителями этого музыкального жанра.

9. Рок

В 60-е годы рок-н-ролл терял своих лучших артистов. Элвис Пресли был в армии, Маленький Ричард покинул рок-н-ролл, а Бадди Холли и Ричи Валенс погибли в авиакатастрофе. Но многие молодые люди продолжали слушать их записи, а некоторые начали изучать происхождение музыки.

Молодые музыканты также интересовались R & B, они изучали его гармонию и ее характеристики, и вскоре научились играть на ней. Вскоре они соединили эти старые стили с рок-н-роллом, чтобы создать новый жанр под названием «рок». Если рок-н-ролл был танцевальным, рок перестает быть рок, и фокусируется на передаче чистой энергии и отсутствии контроля.

Со временем электрогитаре придают больший вес, и появляются другие поджанры рока, такие как хард-рок, психоделический рок, панк-рок или фолк-рок.

Битлз, Роллинг Стоунз, Джими Хендрикс, Боб Дилан, Дэвид Боуи, Джим Моррисон, Нирвана, Пинк Флойд или AC / DC подняли рок на следующий уровень.

10. Металл

Металлическая часть хард-рока в течение десятилетия 70-х и испытать взрыв музыкальных групп в течение 80-х во всех западных странах. Его основной характеристикой является то значение, которое уделяется электрической гитаре и барабанам, чтобы генерировать сильные и энергичные звуки.

Хотя многие люди используют «тяжелый металл» и «металл» в качестве синонимов, другие различают металл как широкую категорию и тяжелый металл как исходную траекторию первых групп, из которых в последние десятилетия существовали альтернативные поджанры.

С другой стороны, использование гласных очень разнообразно: от высоких частот до использования техник, которые заставляют голос звучать более серьезно и чудовищно, чем обычно. Особенно в скандинавских странах популярность металлических поджанров, известных как блэк-метал и дэт-метал , в котором буквы практически неузнаваемы из-за использования способа крика, который используется.

Iron Maiden, Manowar, Opeth, Metallica, Pantera, Anthrax или System of a Down являются известными представителями металла.

11. Страна

Кантри-музыка была одним из первых жанров современной американской популярной музыки , Он развивался в юго-восточных штатах США как смесь народной музыки с Британских островов, церковной музыки и афро-американского блюза. Его характерные инструменты включают в себя акустическую гитару, мандолину, скрипку или банджо.

Вилли Нельсон, Джонни Кэш, Тейлор Свифт, Пэтси Клайн или Гарт Брукс - художники кантри.

12. фанк

В 1960-х некоторые соул-артисты, такие как Джеймс Браун, разработали более ритмичный стиль, называемый фанк , Этот жанр послужил отправной точкой для многих новых стилей танцевальной музыки, таких как диско, для El funk характерны очень мощные басовые партии и энергичный ритм. У фанк-музыки есть «грув» и своеобразные риффы, которые приглашают вас встать на танцы.

Джеймс Браун, Джордж Клинтон, Джамирокваи, Принс и Масео Паркер представляют этот музыкальный стиль.

13. Дискотека

В начале 70-х ночные клубы, называемые ночными клубами, использовали диджеев для исполнения песен. для танцполов, потому что это было дешевле, чем нанять группу.Они начали придавать больше фанк и соул песни, более продвинутые, но в середине 70-х они начали коммерциализировать более легкие танцевальные предметы, предназначенные для этой аудитории.

С повторяющимся четвертичным ритмом (обычно между 110 и 136 ударов в минуту), оркестровым звуком и его фортепьяно и электронной гитарой (с отчетливо "в стиле фанк"), возникла бы диско-музыка.

Майкл Джексон, Мадонна, Earth Wind & Fire и Cher представляют этот музыкальный жанр.

14. Дом

В начале 80-х новый стиль танцевальной музыки развился в «гей-клубах» Нью-Йорка и Чикаго. Как и в музыке диско, в песнях звучали мелодии с лирикой, в которых говорилось о веселье или занятии любовью. хаус характеризуется четвертичными ритмами диско музыки, но часто используются драм-машины и синтезаторы вместо классических барабанов и других инструментов, хотя электронное пианино продолжает оставаться центральной осью в большинстве хаус-музыки.

Эрик Морилло, Тина Море, Тим Делюкс и Мак Деметриус - всемирно известные домашние художники.

15. Техно

Еще один жанр танцевальной музыки под названием техно был разработан в Детройте в начале 80-х годов. когда диско диджеи начали писать электронные танцевальные песни. Они использовали ритм-боксы и электронные синтезаторы с клавишами для добавления аккордов и мелодий.

Они также начали брать короткие образцы других песен (сэмплирование), чтобы добавить к своим песням. В техно канавка темнее, чем в доме, и даже имеет бредовое прикосновение. Поджанром техно, разработанным в 90-х, является транс.

Джиджи д'Агостино, Крис Корда, Бассхантер и Эллен Аллиен - техно музыканты.

16. Поп

Поп-музыка не совсем музыкальный жанр , «Поп-музыка» означает популярную, и, как следует из ее названия, это музыка для масс; в этом смысле, помимо поп-музыки, мы могли бы найти классическую музыку и другие подобные художественные формы.

Таким образом, поп-музыка включает в себя различные типы музыкальных жанров и больше связана с аудиторией, для которой предназначены песни. Например, Майкл Джексон, известный как король поп-музыкиОн сочинял и интерпретировал песни разных жанров: соул, фанк, диско, рок, R & B и т. Д. Suyo - самый продаваемый альбом в истории под названием «Триллер».

Майкл Джексон, Мадонна, Бритни Спирс, Мэрайя Кэри, Шакира, Элтон Джон и Джастин Тимберлейк - популярные артисты.
Здесь вы можете увидеть одну из великих классиков Майкла Джексона: Билли Джин.

17. Ска

Ска родилась на Ямайке в конце 1950-х годов. , и содержит элементы музыки менто, калипсо, джаза и ритма и блюза. В начале 60-х он был доминирующим музыкальным жанром на Ямайке и имел большой резонанс в Великобритании.

Музыка Ска очень танцевальная, оптимистичная, быстрая и захватывающая. Ска оказал влияние на другие стили, которые родились на Ямайке как скалистые или хорошо известные регги, с которыми он во многом похож, хотя для последнего характерен не ускоренный музыкальный жанр, в отличие от ска.

Принц Бастер, Ска-П, Десмонд Деккер и Томми МакКук - уважаемые художники ска.

18. Регги

Регги музыка возникла на Ямайке, в основном под влиянием ска и скалистых Хотя и для других стилей, таких как блюз или джаз. В целом, тексты песен регги связаны с социальной критикой, хотя некоторые песни касаются разных тем. Ямайский художник Боб Марли является его максимальным показателем.

Боб Марли, Лос-Кафрес, Ли Перри, Джимми Клифф и Грегори Айзекс - отличные музыканты в стиле регги.
Вы можете послушать этого великого артиста в следующем видео:

19. Хип-хоп

Хип-хоп развился в конце 70-х годов и был создан в трущобах Нью-Йорка. афро-американских подростков. Наряду с этим стилем, другие художественные движения, такие как брейк-данс и граффити также родились. Многие из этих молодых людей были безработными, но некоторые нашли работу в качестве диджеев.

На вечеринках блоков (публичных и многочисленных партиях, которые собрали много членов одного и того же района), они смешивали музыкальные темы, в то время как другие молодые люди стучали в повторяющихся ритмах. Сегодня хип-хоп значительно развился и, наряду с R & B, имеет большое значение на мировой поп-сцене.

2Pac, Notorious BIG, Violators of the Verse, Eminem, 50Cent, Vanilla Ice, Wu-Tang Clan и Snoop Dogg - некоторые представители рэпа.

20. Барабан и Бас

Дословный перевод барабана и базы "ударные и бас" потому что он характеризуется быстрыми ритмами барабанов (обычно между 160 и 180 ударов в минуту) и отмеченными басовыми линиями. В настоящее время этот энергичный музыкальный стиль считается «подпольным» музыкальным стилем, но его влияние было очень заметно в поп-культуре во многих странах, таких как Великобритания.

Pendulum, Noisia, Sub Focus, DJ Fresh и High Contrast - исключительные артисты драм-н-бейса.

21. Гараж

The Garage, также известный как UK Garage, - это стиль электронной музыки, созданный в Великобритании. , Это очень танцевальный жанр, на который очень сильно влияют драм-н-бэйс, в котором можно найти спетые или стучащие голоса в стиле, отличном от хип-хоп-рэпа. Рэперы этого жанра называются Garage MC's.

Zed Bias, So Solid Crew, MJ Cole и The Streets - великие представители британского гаража.
Вот пример гаража:

22. Фламенко

Фламенко - традиционная испанская музыка, которая родилась на юге Испании и тесно связана с цыганской культурой. , Однако корни фламенко кроются в культурном происхождении, которое произошло в Андалусии во время его создания: туземцы, мусульмане, цыгане, кастильцы и евреи; они умиротворяли свой характерный звук, в котором голос и гитара имеют главный герой.

Фламенко характеризуется талантливыми гитаристами ("виртуозами") и петь джондо, стиль пения, который усиливает самые глубокие чувства.

Пако де Люсия, Томатито, Энрике Моренте, Эстрелла Моренте и Диего эль Сигала - замечательные художники фламенко.

23. Сальса

Сальса - это музыкальный стиль, тесно связанный с танцем, получившим одноименное название. , Слово сальса как таковое имеет свое начало в нью-йоркском Бронксе, хотя влияние здесь чисто латинское, поскольку Куба, возможно, является страной с большим весом в его создании.

Афро-кубинские ритмы, такие как мамбо, гуарача, сын, монтуно, афро-кубинский джаз, среди прочих, распространились по всей Латинской Америке и также достигли Соединенных Штатов, где кубинское население примечательно. Сальса - один из самых популярных музыкальных стилей среди латиноамериканских культур.

Эктор Лаво, Тито Пуэнте, Селия Круз и Рэй Баррето прекрасно представляют этот тип музыки.

24. Реггетон

Реггетон (также известный как реггетон) - музыкальный жанр, зародившийся в Пуэрто-Рико в конце девяностых. , На него влияют хип-хоп и латиноамериканская и карибская музыка. Голос включает в себя рэп и пение, и это очень танцевальный музыкальный стиль.

Папа Янки, Дон Омар, Арканхель, Де Ла Гетто или Зорман - замечательные представители Реггетона.
Вы можете услышать немного этого стиля в аудиовизуальном контенте, показанном ниже.

Типы музыки, в зависимости от инструмента, который вы используете

В дополнение к вышеупомянутым музыкальным жанрам музыка может быть классифицирована согласно инструментам.

25. Вокальная музыка или "а капелла"

Вокальная музыка характеризуется тем, что она использует только голос, и это то, что известно как капелла , Это может быть индивидуально или в хоре. Также возможно выполнять инструментарий с голосом, это то, что известно как «битбокс», который обычно включает в себя перкуссию, хотя некоторые люди могут подражать другим инструментам, таким как гитара или саксофон.

26. Инструментальная музыка

Инструментальная музыка - это та, в которой используются только инструменты, а не голос , Есть два варианта: симфония, в которой играет оркестр; или электроники, когда созданы электронными инструментами. Его можно использовать в кино или караоке.

С другой стороны, нет четкой границы между инструментальной музыкой и тем, чего нет. Например, иногда вы можете оцифровать голос человека, чтобы он звучал как нота, которую играет инструмент.

Другие виды музыки

Помимо вышесказанного, есть и другие виды музыки.

27. Прагматичная музыка

Прагматичная музыка - это то, что используется при рассказе истории или события , Это своего рода описательная и не музыкальная музыка. Например, музыка, используемая для описания пейзажа: важна не сама музыка, а эффект, который музыка имеет как элемент повествования.

28. Саундтрек

Саундтрек с музыкальной точки зрения - это вокальная и инструментальная музыка, которая используется в кино и стремится усилить эмоции зрителя. Примером такого типа музыки является «Глаз тигра» из коллекции фильмов «Рокки».

Однако существуют разные нюансы в разных способах использования саундтрека. Например, иногда он может просто выражать эмоции, вызванные одним местом, в то время как в других он выражает тон повествовательного момента, через который он проходит, почти независимо от места, где происходит действие.